Feliks Audio Envy - ламповый усилитель для наушников на лампах 300В. Вес 15 кг, а габариты 35х33х24,5 см, что можно считать компактным и не тяжёлым для лампового монстра в столь высоком классе техники. В режимах усиления Low и Mid Gain можно слушать разные наушники, а на High Gain внутри Envy просыпается чудовище, способное раскачать с запасом любые ныне существующие самые требовательные наушники, включая HiFiMan Susvara и Abyss.

Выглядит Feliks Audio Envy отлично, по-фирменному. Материалы качественные, премиального класса. Тактильно всё на высшем уровне. К внешнему виду, качеству материалов, сборке, работе ручек и крутилок вопросов нет. Упакован для транспортировки усилитель надёжно. Так же в комплекте есть матерчатый чехол, в котором он поставляется.



О характере звучания Feliks Audio Envy

Перейду к самому главному - звук. Первое, на что я обратил внимание - это поразительная динамика усилителя, просто бешеная, на уровне транзисторных усилителей. Чёткий, динамичный звук с прорисовкой каждой мельчайшей нотки, внутри которой раскрывается своя отдельная энергетика. Усилитель идеально ведёт себя на рок-музыке, на быстром техничном метале.

Про детальность и разрешение нет смысла писать, так как тут всё настолько круто, насколько сможет выдать вся остальная аппаратура, подключенная к Feliks Audio Envy и качество подаваемого на усилитель музыкального материала.

"Ламповость" у Envy проявляется в гладких тембрах, что немало добавляет по-транзисторному динамичному звучанию музыкальность, приятные живые тембры. Но сам характер усилителя нейтральный, без нарочитой ламповой теплоты и без тембрального окраса. Усилитель точно понравиться ценителям классической музыки, любителям нейтральности и достоверности, а также придётся по душе рокерам и металлистам.

Исключительно моё личное вкусовое мнение: мне не особо понравилась связка Envy с таким же нейтральным, техничным и сверхдетальным ЦАП, как Aqua Formula HD, но это кому как. Я бы предпочёл настолько достоверных ламповый усилитель слушать в паре с чем-нибудь более "музыкальным" из ЦАП и ещё мне понравилось влияние силовых кабелей Purist Audio Design Corvus, которые неизменно вносят в систему фирменный пуристовский окрас, сочного баску. Вот тут Envy наполнился живыми весёлыми красками.

Про мощность и связку с разными полноразмерными наушниками писал выше. На слабом и среднем режимах усиления с Feliks Audio Envy можно слушать низкоомные и несильно требовательные наушники. Но в режиме высокого усиления просыпается действительно сверхсильное чудовище, которое позволит подключить к усилителю любые по требовательности наушники (кроме электростатических) и выжать из них максимум, или как ещё говорят, раскрыть полностью.

Наверно на этом всё, что можно сказать об усилителе. Подведя итог: супер мощный, нейтральный, феноменально динамичный, очень детальный, чистый и нейтральный звук высочайшего класса (в зависимости от подключаемых к нему компонентов). В целом Feliks Audio Envy соответствует целиком определению ТОП-класса ламповых усилителей для наушников. А говорить о каких-то "НО" и минусах тут не приходиться, потому что я их не услышал - всё классно. Внешний вид и звук сложно подвергнуть критике, так как уровень реально высокий.











Raal - сербский бренд, выпускающий необычные наушники на основе ленточного излучателя. Технология заключается в применении проводящей магнитной ленты, которая обеспечивает звучание без металлического призвука при высокой детализации, в противовес обычным динамическим наушникам. В линейке Raal есть две модели - старшая SR-1b, которая по конструкции, посадке и особенностям звучания напоминает некогда легендарные, но давно снятые с производства AKG K1000 - самые открытые из всех открытых наушников в мире. Младшая модель в линейке - Raal-Requisite CA-1a, несмотря на своё положение, имеет несколько преимуществ: привычная конструкция и посадка, телесное звучание с хорошей ударностью баса, детальность на том же уровне, что и у старших.


Конструкция Raal CA-1a лёгкая. Необычным решением кажутся амбушюры из крупнопористой черной пены. На практике это оказалось очень комфортно, а главное обеспечивает ещё более открытое акустическое оформление. В Raal можно просидеть целый день, включив музыку для фона и не капли не утомившись ни наушниками на голове, ни музыкой, которая подаётся невероятно объёмно с шикарным ощущением пространства вокруг.

Компания выпустила для своих наушников специализированные усилители по причине слишком низкого сопротивления ленточных излучателей и необходимости обеспечить им ток 4-5 Ампер. Однако, для меломанов, имеющих в коллекции несколько разных наушников, это оказалось не практичным. Поэтому инженеры Raal разработали специальный интерфейс, позволяющий подключать их изделия к уже имеющимся в наличии усилителям. Интерфейс можно приобрести как отдельно, так и в комплекте с Raal-Requisite CA-1a.


Подбор усилителя для Raal-Requisite CA-1a !!!

Подключил Raal-Requisite CA-1a к тому, что оказалось под рукой - Chord Hugo 2. Звук интересный, открытый. Чувствуется, что наушники способны дать твёрдый ударный бас на роке и нормальный достаточный низ на электронной музыке с хорошей его техничностью. Но тут оказалось не всё так просто: на громкости выше средней нижний диапазон частот теряет контроль, уходит в грязь и дребезг - очевидно, что нужно качественное усиление. Инструментальная, лёгкая, атмосферная, классическая музыка играет в связке с Hugo 2 без нареканий. И даже на портативном плеере Cayin N6-2 можно на ночь послушать что-нибудь медитативное. Для тихого спокойного прослушивания громкости хватает впритык. Полноценная работа наушников раскрывается уже на более серьёзных аппаратах.

С ламповым усилителем для наушников Auris HA-2SE+ звучание получилось намного мягче и теплее, но с потерей прозрачности. Громкость можно было выкручивать на полную. Переключение импедансера никаких слышимых результатов не дало.

Ламповый усилитель Cayin HA-6A оказался интересней в связке с ленточными наушниками. Уверенный бой каменных барабанов, прозрачность, завораживающе реалистичный вокал, хорошо выделенный на передний план. В целом звучание интересное и захватывающее. На Low Gain меньше середины, а нижних частот больше и низ мягче, но громкость впритык. На некоторых записях уровня громкости даже нехватает. Mid Gain - ещё лучше контроль, собранность, запас громкости, середины больше, низ собранней. На High Gain наушники уходят в перегруз при любом уровне громкости.

С родным усилителем RAAL-Requisite PDA-1a звучание идеальное, идеальный контроль на всём частотном диапазоне, но не хватало теплоты ламповых гармоник, как на предыдущих усилителях. PDA-1a - транзисторный.

Feliks Audio Envy - монстр среди ламповых усилителей для наушников, как по мощности усиления, так и по уровню качества. С режимами усиления здесь повторился тот же сценарий, что и с усилителем Cayin: Low Gain помягче и басовитей, но громкость впритык, хотя на Envy запас оказался больше и его хватает для большинства записей. Mid Gain - самый оптимальный, собранный, чёткий, обеспечивает идеальное разделение инструментов и музыкальных партий, оживляет вокал до волшебного уровня. High Gain - перегруз в наушниках.




Музыка в Raal-Requisite CA-1a

Основные впечатления  были получены в связке с Feliks Audio Envy + силовой кабель Purist Audio Corvus. В качестве ЦАП был Chord Hugo 2, хоть он и казался слабым звеном по уровню в сложившейся системе. Зато межблочный кабель RCA я подключил HiDiamond Signal Diamond 9. Забегая вперёд, скажу, что результат превзошёл ожидания.

Тест-драйв начался с рок музыки: группа Pearl Jam, выборочно песни из моих любимых пяти альбомов до 1998 года. С Feliks контроль нижних частот прекрасный, ритм чёткий, драйвовый, собранный. Лампа на Raal сказывается благородно, добавляет сочность. Рок музыка, особенно прогрессивный рок Raal-Requisite CA-1a удаётся отыгрывать почти образцово.

Для классической, инструментальной, джазовой музыки, атмосферы и вокала, как писал выше, для рока и особенно для прогрессивного рока - Raal-Requisite CA-1a превосходные наушники, могут сильно удивить реалистичностью звучания.

Я заново открыл для себя концертный альбом шведской певицы Anna Von Hausswolff - 2022 - Live at Montreux Jazz Festival [24-96]. В её выразительном девичьем вокале проскакивает нечто демоническое, красиво жуткое, мистическое, даже околдовывающее слушателя. Это как песнь ведьмы, исполненная с удивительным прекрасным талантом юной певицы. Наушники в связке с остальной перечисленной выше аудио техникой позволили не только услышать, но и прочувствовать тончайшие нюансы и переходы вокальных партий, которые оставались для меня незамеченными после многократного прослушивания в разных вариантах техники. 

Звук в CA-1a получился очень и очень ясный, детальный, а благодаря ламповой плавности тембров слушать музыку увлекательно, особенно с присутствием вокала. Несмотря на повышенное внимание к каждой детали, отдельные звуки не воспринимаются как оделённые друг от друга в пространстве, сохраняя целостность. Мне сложно подобрать слова, чтобы описать то, что нужно слышать, тем более ленточные Raal звучат немного необычно - с высочайшей детальностью и ясностью нюансов, но без потери слитности. Общий тональный баланс светлый, с хорошей проработкой. Нижней густой серединки немного нехватает. Бас твёрдый, массивный, ударный, но не мягкий и обволакивающий. И, конечно же, стоит упомянут выдающуюся сцену этих наушников. Сцена действительно достойна высшей оценки. На той музыке, где нужно показать масштаб, воздух, открытое пространство, Raal уделывают большинство известных наушников.

На «Фантастической симфонии» Гектора Берлиоза я думал, что Raal-Requisite CA-1a раскрыли максимум своих сильных сторон, пока не перешёл на оперу Глюка «Орфей и Эвридика», где к симфонической музыке добавился оперный вокал и хор. В некоторых моментах по коже пробегали мурашки.

Ещё одним музыкальным подарком стали альбомы Kilimanjaro Darkjazz Ensemble, которые я уже очень давно не слушал. Но Raal их оживили для меня, внесли новые краски в знакомые записи. Ещё один концертный альбом в этом тесте - 2011 - «I Forsee the Dark Ahead, If I Stay» (Live) [24-44] и оцифровка с винила в DSD - альбом 2011 года «From The Stairwell» [LP DSD128]. В дополнение к этому сильно понравилась как звучит в Raal музыка и песни певицы Айвёр Полсдоттир (Eivør Pálsdóttir).

Я провёл три незабываемых музыкальных вечера в наушниках, не просто слушая разные записи для теста и последующего написания обзора, но получил массу эмоций от этого процесса: от восторга до глубокой грусти, в зависимости от настроения композиции.

Из электронной музыки Raal-Requisite CA-1a отлично подойдут для атмосферных поджанров: авангардно-экспериментальный эмбиент, мрачный трип-хоп Sevdaliza и всё такое прочее.

На тяжёлой музыки вместо Raal я бы отдал больше предпочтение изодинамическому толстому и мясистому басу и менее открытой, более плотной подаче. Блэкуха прозвучала злобно, с зубастым оскалом, но специально приобретать Raal для подобной музыки я бы не стал.



Выводы

Всё упирается в подбор достойного усиления, но не только по мощности и характеристикам, но в первую очередь по уровню. С усилителем Cayin HA-6A, в связке с которым работал отвратительный на мой взгляд ЦАП Shanling EM7 тестируемые наушники показали себя интересными и необычными. Но с более достойным по уровню трактом: Hugo 2 + Feliks Audio Envy вызывают у слушателя мурашки и затягивают в длительный глубокий музыкальный "запой", при котором постоянно испытываешь желание добавить ещё одну запись в список прослушивания, а потом ещё и ещё.

Несомненные плюсы Raal-Requisite CA-1a:
- открытое, воздушное звучание с масштабной сценой, отличная способность передать ощущение пространства;
- реализм вокала и боя барабанов;
- высокая детальность без потери целостности восприятия.

Минусы Raal-Requisite CA-1a:
- повышенная капризность к подбору усилителя и режимов усиления.

Наушники и другую фирменную аудио технику из Европы, США, Китая можно приобрести или заказать в моём интернет-магазине:


Фотографии Raal-Requisite CA-1a








HiBi RS8 позиционируется как один из самых топовых и дорогих портативных HiFi плееров на рынке. Его отличительные особенности: ЦАП на R2R матрице, что выделяет его по характеру звука и возможность использовать плеер в настольном варианте с док-станцией. В остальном HiBi RS8 соответствует всем признакам современных плееров верхнего эшелона: крупный, увесистый, качает полноразмерную изодинамику средней требовательности к мощности усиления, поддерживает все цифровые форматы, поддерживает стриминг, имеет все возможности Андроид, много режимов для звука, включая режим NOS (без фильтров), выдаёт звук с высочайшим качеством и стоит как крыло от самолёта, но уже не так дорого, как ТОП-плееры, вышедшие после него.


Сколько по времени нужно прогревать ЦАП R2R?

Греть HiBi RS8 нужно долго! У меня плеер проработал почти неделю до того, как звук стал радикально меняться в лучшую сторону! Первые две части повествуют о процессе прогрева. Звук RS8 после прогрева описан в Части 3. 

Часть 1. Расскажу предысторию, как HiBi RS8 попал ко мне на тест и обзор. Один мой знакомый был недоволен звуком. А так как плеер позиционируется как ТОП, подозревал что с его экземпляром что-то не так, возможно брак. Плеер был несколько часов вроде как прогрет (точные сведения об этом история умалчивает). Звук действительно оказался не очень. RS8 звучал детально, филигранно оттачивая каждый отдельный звук. Но все музыкальные партии подавал на сцене кучно без должного объёма, а по характеру выдавал светлое, сухое и местами некомфортное звучание с отсутствием телесности, массы и сухими ударными басами. Детальность и разрешение поражали высочайшим уровнем, но слушать музыку при таком характере подачи совсем не хотелось. К счастью, у меня есть закрытые изодинамические наушники Snorry Si-5, которым добавить светлой и детальной серединки пошло на пользу, а телесного баса в них хватает даже если в записи мышиный писк без аккомпанемента. В паре с этими наушниками мне понравилось как звучат струнные квартеты, камерная музыка эпохи барокко и гитарное соло (Peter Groesdonk - 2022 - Two). К ночи я добрался до оперы. Я не мог открыть глаза, так как боялся увидеть женщину в зелёном платье, нависшую над моей кроватью и во всё горло орущую мне в лицо старинные арии. Её голос был столь реалистичным, что мне сложно было преодолеть новую фобию - боязнь оперных женщин. Оперу пришлось дослушать с закрытыми глазами. Ещё одним открытием, где чувствовалась гиперреалистичность, была запись фортепианных канцеров Ференца Листа в DSD формате. Объём сцены был небольшой, но разделение инструментов было потрясающим и некоторый объёмчик, достаточный для построения у себя в голове картинки камерного помещения, присутствовал. По результату прослушки, я сделал вывод, что HiBi RS8 критичен к качеству записи и воспроизводит музыку объёмно или плоско в зависимости от того, как это записано в подаваемом на плеер материале. Безупречно записанная классика на плеере звучала всё же восхитительно, а вышеупомянутые минусы звука были сведены к минимуму. Далее я заострил внимание на поиске из своей фонотеки именно таких, качественных записей. Высоченная детальности и невероятная, неслышимая мной доселе ни в одном портативном плеере супер микродинамика компенсировали на этих записях недостатки его характера, и я время от времени погружался в музыку Ференца Листа, Гайдена и других классических композиторов.

Часть 2. Спустя несколько дней, когда январские морозы со всей силой схватили москвичей за покрасневшие от холода щёчки, я отправился в гости к своему товарищу обсудить некоторые общие дела и прихватил HiBi RS8 для его тестирования по балансу с наушниками HiFiMan HE1000se и Fostex TH900 mk2, а так же прямого сравнения с другим, хоть и более низким по позиционированию в линейке, плеером Astell&Kern SP2000T. К моему огромному удивлению RS8 обошёл SP2000T во всём, включая объём сцены. Астел в данном сравнении звучал проще, а HiBi демонстрировал на его фоне крупные музыкальные образы, лучшее разрешение, глубже и основательней воспроизводил низкие частоты и даже не уступал конкуренту в комфортности звучания. Fostex TH900 mk2 в связке с RS8 звучали ярковато, не критично, но зайдёт такой звук не всём. HE1000se были невероятно детальны, с открытым и прозрачным звучанием. В гостях мы слушали набор тестовых треков, который я храню для подобных мероприятий, включающий в себя музыку разных жанров. Здесь и джаз с волшебным вокалом Chantal Chamberland, и джазовый ансамбль с качественно прописанными барабанами, на которых RS8 показал ещё больший реализм, а так же рок, классика и электронная клубная музыка. Всё, что я слушал уже не вызывало тех негативных впечатлений, которые были при первом знакомстве с тестируемым плеером. Уже дома я вернулся к записям, с которых начал слушать RS8 и без всякого сомнения услышал, что звук совершенно отличается от первоначального однозначно в лучшую сторону. Конечно же, плеер прогревается, и прогрев слышен в радикальном изменении характера. Я вспомнил другой свой опыт с ЦАП на R2R - Audio-GD R27, который был куплен новым. Он тоже долго прогревался, а этапы прогрева очень похожи. 

Этапы прогрева HiBi RS8:

1. Из коробки звук детальный, чёткий, высветлен, сухой, на верхних частотах и верхней середине даже некомфортный, отсутствует телесность и масса нижних частот;

2. Появляется масса, а вместе с ней объём. Тембры наливаются сочностью и красотой. Звучание становиться слитным.



Часть 3. Звук HiBi RS8 когда он прогрет:

В целом звук очень детальный, с маниакальной внимательностью к мельчайшим деталям, но в тоже время воспринимается слитно. Сцена нормальная по объёму, не самая феноменальная, но зато она заполняется крупными образами, что делает процесс прослушивания музыки увлекательным, душевным, с чувством эмоциональной сопричастности к прослушиваемому концерту. Объём сцены сильно зависит от записи, и вообще плеер реагирует на качество воспроизводимого материла. Хорошо подобранная фонотека в форматах высокого разрешения вызовет полный восторг. Динамика каждого звука в отдельности - это отдельная, очень сильная фишка RS8. При прослушивании сложных музыкальных произведений данная черта звучания HiBi позволяет почувствовать, что большой оркестр - это большой оркестр, а каждый звук каждого инструмента имеет свою природу происхождения, свою динамику, своё отдельное место в общем полотне музыкальной симфонии.

Верхний диапазон частот яркий, но абсолютно комфортный за счёт гладкости и полноты тембров. Верх и верхняя середина обеспечивают звучанию фантастическую выразительность.

Середина информативная. RS8 аккуратен со всеми мельчайшими детальками и нюансам, ничего не упускает и не утаивает. Фортепиано звучит естественно, натурально и реалистично. Струнные чёткие, с физическим ощущением колебаний струны. Каждая мелочь, каждая деталь в совокупности с богатством насыщенных тембров, рождаемых в кристально прозрачном пустом пространстве наполняет слушателя незыблемой верой в реалистичность происходящего.

Нижний диапазон мощный, глубокий, с жирком. При прослушивании электронной музыки бас подаётся десятитонной массой с полным ощущением сотрясающегося вокруг воздуха. Но эта масса не придаёт звучанию вальяжность. Бас быстрый, техничный, фактурный, а его массивность летит на слушателя одновременной с твёрдым железным ударом.

На этом моменте я понял, что HiBi RS8 идеальный плеер для техничного скоростного Brutal Death, Death и Black Metal жанров! И тут предо мной распахнулись врата ада. Я открыл для себя восхитительный исландский проект Helfró, альбом T​á​lgr​ö​f 2023-го года. Очень крутой альбом, а на хорошей, качественной аппаратуре такая музыка раскрывается ещё удивительней - с вихрем эмоций, драйвом, электрическим разрядом, пронзающим всё тело и живым, натуральным боем барабанов. Мрачный и тяжёлый брутал дэт американской команды Dysmorphic Demiurge стал ещё одним приятным открытием. Но потом оказалось, что HiBi RS8 в прогретом состоянии так же отлично воспроизводит старый old school death metal. За счёт появившейся слитности и гладкости тембров не особо хорошо записанные альбомы начала 90-х звучат комфортно, а массивность и дотошная внимательность плеера к фактурам и деталям передаёт в полной мере атмосферу кладбищенской сырости и тёмных подвалов, откуда доносятся то вопли сошедшего с ума вокалиста, то скрежет поржавевших гитарных струн. Мрачно, жутко, красиво.

С прогревом на классической музыке симфонический оркестр обретает слитность. Скрипки звучат не столь утончённо, но более живо. Будь то колебания струны или звон тарелки, физически колебания производят в пространство звук по всему диапазону частот. И вот тут слушатель понимает разницу между пиликаньем скрипки в дешёвой аудио аппаратуре и полнотой богатства натурального звука, звука, который выражает эмоции, передаёт невидимый поток трансцендентной энергии от души музыканта к душе слушателя. И, кстати, оперу я уже мог слушать с открытыми глазами, ведь объём сцены увеличился, оперная женщина больше не склонялась над моей кроватью в зловещей позе, а отдалилась и пела старинные арии гордо выпрямив плечи.

Плеер я вернул, заверив владельца, что теперь со звуком всё в порядке. В случае с R2R нужно проявить больше терпения в ожидании полного прогрева. Что касается других HiFi плееров, да и вообще портативной техники, я пока не встречал отзывов и рассказов о столь сильном и радикальном прогреве. R2R есть R2R.

PS. У меня не было достаточно времени, чтобы сравнить и проанализировать влияние на звук всех настроек и режимов, коих тьма в плеере. Почти всё время слушал музыку в режиме NOS. Интересно, что по ощущениям настоящий режим NOS в HiBi RS8 включается следующим образом: выключаем ползунком режим NOS, а затем в списке фильтров выбираем NOS (non filters).
Shanling M30 – настольный плеер, ЦАП, усилитель для наушников. Имеет привлекательный форм-фактор для использования на рабочем столе или на столике возле комфортного домашнего кресла в качестве аудио устройства всё-в-одном. Кроме того, М30 можно легко перемещать из комнаты в комнату, взять его из дома на работу или в командировку. Музыку можно подавать на него множеством разных способов: USB-флешка, карта micro-CD (но для её установки потребуется снять блок плеера на верхней панели), через USB кабель с ноутбука, через интернет со стриминговых сервисов. Для наушников тоже предусмотрены все самые распространённые выходы: 3,5, 6,3, балансные 4,4 и 4pin XLR. Разные режимы усиления позволяют использовать наушники от затыконов до высокоомных и низкочувствительных полноразмеров. Встроенный ЦАП на двух чипах AKM 4497 поддерживает все актуальные цифровые форматы. Усиление для наушников имеет три варианта: ламповый на двух микролампах Korg Nutube 6P1, транзисторный и гибридный – каждый, соответственно, со своей особенностью звучания. Есть блютуз на передачу и на приём файлов. Wi-Fi и подключения к интернет кабелем. Поддержка сетевых настроек, поддержка NAS.


Основные технические характеристики:

Модуль ЦАП — 2-кратный ЦАП AKM AK4497;
Поддержка PCM до 32 бит/384 кГц и DSD512;

Мощность в балансном режиме: 1.53 Вт на 32 Ом;
Лампы 2x Korg Nutube 6P1
Модуль усилителя: 2x ADI ADA4610-2 + ​​4x Ti BUF634;

Память: 4 ГБ RAM + 32 ГБ ROM + слот для карты microSD до 1 Тб;
Модуль цифрового проигрывателя 6-дюймовый 1920×1080 сенсорный экран
Размеры: 213×258×50 мм, вес 3 кг.

Цифровые форматы: DSD, DSF, DFF, ALAC,FLAC, WAV, APE, WV, ISO, MP3, AAC, AIF, AIFF, DTS, WMA, OGG, M4A;
Стриминговые сервисы: Spotify / Tidal / Qobuz / Deezer / QQ Music;

Процессор Snapdragon 430 CPU
Сбалансированные выходы для наушников — 4-pin XLR / 4,4 мм, 2,5 мм
Небалансные выходы для наушников — разъемы 6,3 мм, 3,5 мм
Аналоговые выходы/входы — RCA и сбалансированный XLR выход / RCA вход.
Цифровой — коаксиальный RCA / оптический / 2x USB-A / USB-B / Ethernet
 Беспроводной — 2.4G / 5G Wi-Fi и Bluetooth (SBC, aptX, aptx HD, LDAC, HWA LHDC)
==================================
Новинка 2024 года М30 pro:

2 ЦАП AKM AK4497
Поддержка PCM до 32 бит/768 кГц и DSD512;
Мощность в балансном режиме: 3.8 Вт на 32 Ом;

Процессор Snapdragon 665
Память: 4 ГБ RAM + 32 ГБ ROM + слот для карты microSD до 2 Тб.
Модуль цифрового проигрывателя 5,8-дюймовый 2160×1080 сенсорный экран, откидной.


Устройство на все случаи жизни, для всего и чтоб во всём было удобно: вес всего 3 кг, стильный внешний вид, управление с большого сенсорного экрана на верхней панели или через приложение по сети. Так это идеальное настольное аудио устройство? Для ответа на этот вопрос необходимо выяснить действительно ли Shanling M30 соответствует заявленному классу по качеству звука?

Для прослушивания использовал тестовые треки в форматах Flac и Wav в жанрах: вокальных джаз, большой симфонических оркестр, рок-музыка, техничный brutal death metal.

Наушники: HiFiMan HE1000se и Dan Clark Audio Expanse

Звучание с первых нот слышно приятное, мягкое, без цифровой жесткости. Присутствует хороший объём воображаемого пространства. При дальнейшем сравнении режимов Shanling M30 очевидна большая разница между транзисторным режимом усиления и ламповым. 

В транзисторном режиме звук нейтральней и прохладней, но с "бархатом" чипов AKM, который особо ощутим на информативных и очень детальных средних частотах. По тональному балансу в транзисторном режиме плеер уделяет основное внимание средним частотам, за счёт чего выигрывают акустические инструменты, сложная классическая музыка.

В ламповом режиме серединка получается немного притемнённая, отодвигается вглубь сцены воображаемого пространства, от чего объём звучания кажется ещё большим. Мелким деталькам уделяется меньше акцента, зато в звучании появляется ламповая теплота, характер звука становиться более густой, а вокал плавный и крайне эмоциональный. Нижние частоты в ламповом режиме обретают дополнительную толщину, бас мягче, не такой ударный, как при транзисторном усилении, но зато на электронной музыке он звучит массивней, жирней и уместней.

На мой слух, на более сложной музыке, где нужна техничность, больше внимания мелким деталям и нюансам, нейтральность и достоверность звучания, лучше транзисторный режим усиления. Для весёлых драйвовых жанров музыки, где хотелось бы дать жирку, массы в звук, на джазовых записях с вокалом, на которых хочется погрузиться не столько в достоверность, сколько в эмоции от вокальной партии, будет превосходным ламповый режим. Но есть ещё нечто среднее - гибридный режим усиления.

Плеер Shanling M30 звучит масштабней, нежели все портативные плееры, при этом с великолепным разрешением, плавностью, прозрачностью и богатством тембров. Большие стационарные громоздкие аудио устройства высокого класса, у которых блок усиления вест от десятка килограмм, логично будут лучше, нежели М50 по качеству и уровню звука. Поэтому Shanling M30 ожидаемо занимает среднюю нишу между совсем портативными плеерами и большими тяжёлыми ящиками отдельных компонентов сложной аудио системы. Если вам нужно аккуратное устройство настольного формата, но и качество звука не хочется сильно терять, то М30 будет отличным решением.

Shanling M30 легко справляется с изодинамическими открытыми наушниками HiFiMan HE1000se, которые обрели широченную популярность в аудиофильском мире. Dan Clark Audio Expanse наушники более требовательные к мощности усиления, но и тут M30 показал себя неплохо, хоть и на пределе своих усилительных способностей. Однако, компания Shanling выпустила в этом году новинку M30 pro с прилично более мощным усилителем для наушников, который ранее был доступен только в дополнительном блоке HPA. M30 pro по умолчанию имеет мощный блок усиления с 3,8 Вт на 32 Ом, что вполне будет достаточно для большинства полноразмерных наушников, включая Dan Clark Audio Expanse.



Уже ставший широко известным во всём аудиофильском мире американский усилитель для наушников HeadAmp GS-X mk2 давно вызывал у меня интерес. И вот, я получил возможность его внимательно послушать на знакомых треках в наушниках HiFiMan HE1000se и Dan Clark Audio Expanse. В качестве плеера и ЦАП выступил Shanling M30. Этот же плеер использовался для прямого сравнения с GS-X mk2 с немецким усилителем Niimbus US 5.


Чистый класс А
Мощность усиления на наушники при балансном подключении:
8Вт на 25 Ом, 6 Вт на 50 Ом, 3 Вт на 100 Ом

В первую очередь хочу отметить аккуратный не громоздкий размер и удивительно небольшой вес: 2,3 кг сам усилитель и 3,1 кг внешний блок питания. Учитывая мощность усиления и высокий класс аппарата по качеству звука, GS-X mk2 лёгкий, аккуратный и тоненький. Входы и выходы в исчерпывающем наборе. Внешний вид претензий не вызывает, выглядит строго без экзотики.

Единственно, что вызвало недоумение: на передней панели переключатель Gain имеет странную последовательность: слабое усиление, выше высокое усиление, а ещё выше среднее усиление. Если нужно переключиться со слабого усиления на среднее, придётся вначале щёлкнуть на высокое, немножко оглохнуть, если наушники в этот момент на голове, а затем перейти к среднему. На этом моя критика усилителя HeadAmp GS-X mk2 заканчивается и дальше идёт положительный отзыв.


HeadAmp GS-X mk2 не сухой, не холодный транзистор. Имеет не светлый и не тёмный, отлично сбалансированный характер. Потрясающий объём сцены воображаемого пространства с чёткой расстановкой на ней музыкальных образов. Звук прозрачный, с хорошим ощущением пустоты между звуков и чёрного фона в паузах.

Тональный баланс не вкусовой, правильный, подойдёт для всех жанров музыки, не выпячивая тот или иной диапазон частот. Верх звонкий, протяжный. Середина информативная, с проработкой всех самых тонких нюансов вокала и звучания акустических инструментов, но без акцента. Низ глубоченный. Низ порадует и на рок-музыке, и на басовитой электронике. При этом, основательная масса баса подаётся текстурно, чётко, технично.

Жанрово всё зависит от наушников, которые вы подключаете к этому усилителю, а не от самого усилителя. В этой связке HE1000se отлично показали и на джазе, и на сложной классической музыке, и недурно играли на роке. Но рок и, особенно, тяжёлый метал намного лучше звучит в Dan Clark Audio Expanse – шикарные изодинамы.


Из опыта с комбайном Yulong DA1, который можно было использовать как просто ЦАП/усилитель для наушников и с подключенным родным внешним блоком питания, могу уверенно заявить, что на качество звука, а именно – объёмную сцену, точность позиционирования образов, массивность нижнего диапазона, влияет внешний блок питания HeadAmp GS-X mk2 – это важный элемент усилителя. GS-X Mini – младшенький, маленький и без внешнего БП, очень и очень сильно проще двухблочного флагмана. Это ощутимо во всём – плотней звук, отсутствие основательности в звучании. После HeadAmp GS-X mk2 остаётся понимание, что устройство серьёзное и его стоимость логично серьёзная. GS-X Mini тоже логично проще, нежели более большой и дорогой усилитель, но тоже стоит не дёшево и лично у меня вызвал сомнения относительно того, стоит ли копить такую сумму на этот усилитель. Но HeadAmp GS-X mk2 точно своих денег стоит.


Niimbus US 5 – немецкий усилитель для наушников прилично дороже своего американского оппонента, что указывает на более высокую ценовую категорию и принадлежность Niimbus к более высоком классу аудио устройств. При переключении на тех же треках с GS-X mk2 на US 5 разница в классе действительно чувствуется в пользу немца. Niimbus US 5 обладает большей ясностью, открытостью и воздушностью звучания на средних частотах. Однако, характером звука Niimbus отличается в светлую сторону. Середина здесь светлее и акцентирована. Звучание легковесней. Высокие менее звонкие и не имеют веса и толщины в субъективном восприятии. Бас хлёсткий, драйвовый, удар чёткий, но не имеющий жирка, массы. Niimbus мне и ранее запомнился как нейтрально-холодный, техничный, но суховатый аппарат. Зато он выделяет серединку и больше понравиться любителям воздушной, лёгкой подачи и собранного, ударного, хлёсткого баса, но без жирка и акцента.

Без сомнений вне вкусовщины уровнем Niimbus US 5 выше нежели HeadAmp, но с учётом личных вкусовых предпочтений в звуке мне HeadAmp ближе, в то время как Niimbus не зашёл. Подчеркну, что это лично моя вкусовая позиция. US 5 выше классом и это очевидно. Но такую технику, как правило, берут не для работы и анализа звука, а для получения удовольствия от прослушивания музыки, то есть для меломанства с высоким качеством. Техника класса HeadAmp и Niimbus уже обладает достаточным уровнем, чтобы не иметь серьёзных претензий к техничной и детальной подаче. Поэтому я в таких случая советую в первую очередь исходить из внутреннего чувства: нравиться или не нравиться.


Итог: HeadAmp GS-X mk2 заслужено имеет славу одного из выдающихся транзисторных усилителей для наушников в мире. Мне аппарат очень понравился и займёт место в списке лучших.



О кабельной продукции Purist Audio Design читал и слышал много положительных отзывов. Люди говорили о чудодейственном влиянии этих американских кабелей на звук и о том, что присутствие Purist в аудио системе добавляет "музыкальности". Но, как гласит народная мудрость, лучше один раз самому послушать, чем сто раз от других услышать.


Протестировал двухметровый силовой Purist Audio Design Neptune на хорошо знакомой мне по звуку аудио системе: усилитель
 для наушников AudioValve RKV3, ЦАП Aqua LA Voce, цифровой транспорт Aurender N200, наушники Sennheiser HD800 поздних ревизий и HiFiMan HE1000se.

Для сравнения были кабели DH Labs Red Wave, Oyaide Tunami GPX, Furutech (точная марка мне не известна, но в той же цене, что и остальные два) - все три силовых кабеля в ценовой категории 40-50 тысяч рублей, то есть в три раза дешевле испытуемого, что соответствовало цели моего визита: не сравнение 
Neptune с конкурентами, а выявить действительно ли трёхкратная разница в цене силового кабеля даст ощутимую прибавку по звук всей аудио системе, оправдывая наличие столь недешёвых "шнурков".

Чудо случилось. Положительный эффект от появления Purist Audio Design Neptune был слышен чётко.



Во-первых, информативность середины, ясность и высокое разрешение в этом диапазоне. Чётко прослушивались тончайшие нюансы в произведениях классической музыки в исполнении большого симфонического оркестра.

Во-вторых, очень красивый плавный вокал - это, конечно, фишка Neptune.

В-третьих, нижняя середина и бас звучал густо и полновестно, в тоже время, оставаясь чётким и техничным, не смазываясь в масло. Эта особенность порадовала на рок музыке и тяжёлых жанрах.

В-четвёртых, верх звонкий, выразительный, ясный, как и в других частях частотного диапазона, с большим разрешением. Но отличительной особенностью была полнота звука. 

Сложно описать словами то, что нужно слушать своими ушами, но я постараюсь привести образный пример описания происходящего в звучании аудио системы после появления Purist Audio Neptune - звук стал толстым. В звучании всего частотного диапазона появилась телесность и толщина.

Ещё один положительный момент - это сцена. Когда поставили Neptune на усилитель было заметно, что сцена не расширилась, кажется даже стала чуть компактней, чем у некоторых недорогих кабелей, но зато расположение музыкальных образов на сцене воображаемого пространства обрело логику. Музыканты не просто выстроились в один ряд, как на параде, а заняли вполне логичное место на сцене музыкального театра.

Тембрально музыка наполнилась соком, вкусным окрасом, её хотелось слушать и слушать. Эмоциональная вовлечённость в прослушивание музыкальных произведений потрясающая.

Тут надо отметить две важные вещи по влиянию Purist Audio Design Neptune на звучание аудио системы:
1. Кабель не нейтральный. Об этом ранее упомянул мой знакомый, большой фанат Purist Audio. И теперь я услышал это сам. Кабель вносит свой окрас. Neptune однозначно понравится любителям вкусно звучащего джаза. Так же, кабель зайдёт тем, кому нужно добавить в систему телесности и баску, не в ущерб техничности и чёткости звучания.
2. Neptune - темноват по влиянию на звук. Не тёмный кабель, но я бы сказал, притемнённый. Ярчить в системе точно ничего от его появления не будет. Темноват, но далеко не глуховат, весь диапазон частот слышен превосходно, с высоким разрешением и прозрачностью, как это ещё называют, "с чёрным фоном".

Относительно Neptune более нейтральный кабель Purist Audio Design Corvus, если сравнивать их в лоб. Но концепция Purist Audio всё равно гнёт линию в сторону заядлых меломанов, кто любит сочное и вовлечённое звучание с максимальной эмоциональностью от прослушивания музыки.



Сравнение с Nordost Frey 2. Сравнить данные кабели в лоб на одной системе и материале у меня возможности пока не представилось. Но была возможность как то попробовать Frey 2 на более-менее знакомом комбайне для наушников. У меня сложилось впечатление от Nordost Fray 2 и Purist Audio Design Neptune, что они как два противоположных полюса на компасе. Fray 2 высветляет звук, делает его ясным, чистым, как утренний свет. Сцена широченная. Звук нейтральный и в меру телесный. Purist Audio Design Neptune даёт притемнённость, но с космическим чёрным фоном, чистейший, детальнейший звук, но на вечернем закате. Зато Neptune - это великолепные контрабасы, бас-гитары, полновесные живые барабаны, душевный вокал, это вечерний концерт в оживлённом джазовом клубе, где всегда уютно и дружно.
Focal Utopia - самые дорогие динамические наушники. Ценообразование относительно конкурентов у французского производителя понятно: предполагалось, что они идут на сдачу к одноимённым, так же безмерно дорогим, колонкам. И чтоб не бегать по ларькам, пытаясь разменять стомиллионную купюру, вам могут предложить на оставшуюся пятихаточку тысяч наушники, а теперь обновлённую модель Focal Utopia 2022. По старой модели я писал отдельный подробный обзор, сейчас решил отправиться в магазин Doctor Head, чтобы сравнить в лоб новые и старые.


Новые Focal Utopia 2022 отличаются от прежнех немного изменённым внешним видом. Но это не радикально новый дизайн, а вариация на ту же тему. Наушники по прежнему сделаны с использованием дорогих материалов, обладают удобной посадкой, крепкой конструкцией и теми же техническими характеристиками, а значит, исчерпывающе раскрываются на стационарной технике класса Hi-End, но не исключают портативного использования с плеерами ТОП-класса.

Прослушивание. Разница в звуке Focal Utopia 2022 vs старая Utopia

Старые Focal Utopia для меня всегда были крайне узкожанровыми наушниками: мне они очень нравились на строгой академической музыке. И то, в связи с интимной сценой и мелкими музыкальными образами, Focal Utopia показали себя идеально на камерной музыке, сольных произведениях, а так же на опере, и ещё при просмотре фильмов с ноутбука (о чём писал  в обзоре). Не тяжёлый рок Utopia иногда играла неплохо (в зависимости от записи, ведь наушники критичны к качеству исходного материала), но даже в этом случае скоро мне становилось скучно и появлялось желание перейти в наушники "повеселее". Из многочисленных отзывов на российских и зарубежных ресурсах от людей, уже послушавших новую Утопию, я подчеркнул для себя, что производитель добавил в звучание баса. Так неужели новые Utopia 2022 научились играть нормально рок?

Планировал обновить свои впечатления по старым Утопиям, дабы исключить сравнение по памяти и разницу в тракте, и перейти к новинке. Но вышло наоборот. Мне принесли Focal Utopia 2022, подключили к усилителю для наушников Ferrum Audio OOR (без внешнего блока питания). В качестве ЦАП был использован Matrix Element M2. Старые Утопии принесли чуть позже, поэтому я их не дождался и начал прослушивание с новинки.

Да, баса в Focal Utopia 2022 добавили от души. Я начал с инструментально-вокальной музыки (Chantal Chamberland - Temptation в DSD), но очень быстро скатился в другую по жанрам сторону. Рок играет действительно восхитительно, не вызывает зевоты, а наоборот начинаешь притопывать ногой в такт. Дальше в ход пошли норвежские электронщики Röyksopp, за ними качающий басами Progressive House. Focal Utopia 2022 берёт эту планку твёрдым ударным ритмом и отлично качает. При этом, нижние частоты в Utopia 2022 имеют чёткую фактуру, объём и глубину. Наушники замечательно справляются с любой басовитой музыкой, воспроизводят её как надо: весело, задорно, драйвово, и одновременно технично. Ну раз так, давайте пустимся во все тяжкие. Скоростной блэк метал проноситься ураганом. Это действительно злой, лютый и плотный звук, который хочется тут услышать. А уровень Utopia 2022 позволяет воспроизводить подобную музыку максимально чётко, технично, до адского безумия детально. Далее я перешёл на мегаскоростной и сложный дэт метал. Подчеркну эту мысль: "Focal Utopia 2022 - лютые наушники для тяжёлющего быстрого метала!" Камерная, интимная сцена в данной ситуации играет положительную роль: атака подаётся плотно, агрессивно, бас наваливает, тарелки звенят угрожающе, гитары переходят в сатанинский рык. Да, это то, что надо для подобной музыки.

К этому времени мне принесли старые, привычные, давно всем знакомые Focal Utopia. Я вспомнил про восторг от академической музыки. Как же новинка покажет себя, со своим обновлённым басовитым характером, на камерных классических произведениях? А новинка показывает себя замечательно. В знакомых композициях появилось больше телесности и густоты на нижней середине. Дотошная очерченность звуков, слоистость воображаемой, пусть и камерной, сцены, разделение инструментов и высочайшее разрешение - все плюсы остались на месте.

И вот момент истины: переключаюсь на классические Focal Utopia. По идее, с учётом меньшей басистости и не столь густого звучания старые наушники должны быть воздушней, легче. Но этого не происходит. Просто в старых Утопиях бас по сравнению с новыми кажется несоизмеримо тоньше, а на роковых песнях уходит чуть назад, уступая целиком первый план серединке. А самое удивительное, что в Utopia 2022 середина оказалась слитней, нежели в старых, и за счёт этого кажется даже чуть более информативной.

По итогу прослушивания я остался в полнейшем восторге от обновлённых Focal Utopia 2022. Они стали удивлять не только на классической музыке, но превратились в абсолютно жанрово всеядные наушники. А рок и метал - это чуть ли не их конёк. Это лично моё мнение, которое может не совпадать с ваши, но после прослушивания и прямого сравнения я считаю Focal Utopia 2022 во всём лучше старой модели, и вообще новинка получилась потрясающей.





Translate

Популярное